Keerthy Eranian l Contra Costa Jornalismo Juvenil
Numa época marcada por constantes distrações e avanços digitais, a atriz vencedora do Emmy, Christine Baranski, acredita que o melhor desempenho que alguém pode oferecer é simplesmente estar presente.
“No teatro da vida, onde todos somos atores, devemos praticar a arte de ser humanos e atuar todos os dias”, disse Baransky. “Desligue o telefone, desvie o olhar da tela e aproveite o momento presente.”
Aparecendo recentemente diante de um grande público no Lesher Center for the Arts de Walnut Creek, Baranski – conhecida por seus papéis como Diane Lockhart em “The Good Wife”, Tanya Chesham-Leigh em “Mama Mia!” O oitavo e último apresentador.
A moderadora do evento e âncora do KTVU Fox 2, Heather Holmes, abriu a noite apresentando Baranski e sua ampla gama de elogios, incluindo sua introdução em 2018 no Theatre Hall of Fame.
“Mas esta noite”, disse Holmes, “vamos aprender mais sobre aquela pessoa, Christine Baranski.”
Baranski abriu elogiando a organização sem fins lucrativos da noite, a Diablo Regional Arts Association (DRAA), que faz parceria com o Lesher Center para financiar apresentações, programas de educação artística e iniciativas de extensão comunitária. Baranski relembrou a influência que um programa de teatro semelhante teve sobre ele enquanto crescia em Buffalo, Nova York.
“Comecei minha carreira nas ruas de Buffalo, realizando projetos como o que a DRAA está fazendo pelas crianças. Aplaudo a organização por isso”, disse Baranski. “É aqui que o coração de uma criança pode acender e iniciar uma longa carreira.”
Como estudante de teatro, Baransky disse que não conseguiu entrar na Juilliard School na primeira vez que fez o teste por causa de um leve problema de fala. Sua mãe, que ficou viúva ainda jovem e trabalhava até tarde para ganhar o salário da família, gastou o pouco dinheiro em procedimentos odontológicos para corrigir o problema para que Baranski pudesse ler.
“Eu sempre digo que entrei na Juilliard pela pele dos dentes”, brincou Baranski. “A Juilliard foi criada para separar as pessoas. Você está constantemente fazendo exercícios de voz e fala e trabalho corporal, e eles vão te criticar e te separar.”
Enquanto Baranski cresceu em Buffalo, ela compartilhou que a Bay Area estava perto de seu coração porque foi onde ela conheceu seu falecido marido, Matthew Cowles, enquanto filmava o filme “Crackers”, de 1984, do diretor Louis Male, em San Francisco.
“Era uma comédia estrelada por Donald Sutherland e um ator jovem e relativamente desconhecido chamado Sean Penn. Achei que seria minha grande chance no cinema”, disse Baranski. “A crítica do New York Times referiu-se a isso como um ‘erro malicioso’, mas mesmo que o filme tenha sido um fracasso, tenho boas lembranças da Bay Area.”
O casal se casou e mais tarde teve duas filhas. Logo depois, Baranski enfrentou o desafio de equilibrar sua carreira enquanto cuidava dos filhos e da mãe idosa, que foi diagnosticada com câncer. Baransky reflete sobre como é difícil para as mulheres trabalharem para o sucesso com todas as suas responsabilidades.
“Há muito do que é considerado uma vida de sucesso, mas quando você a vive, não vê as coisas dessa forma”, disse Baranski. “Principalmente, é apenas passar os dias e semanas e enfrentar os desafios, manter o equilíbrio, tomar as decisões certas, especialmente para aqueles que você ama.”
Baranski disse que os compromissos da vida o levaram a entrar em Hollywood aos 40 anos para sustentar melhor sua família.
“Eu realmente não queria trabalhar em Los Angeles, mas com duas filhas e mensalidades para pagar, meu falecido marido e eu concordamos em uma vida onde eu trabalharia em Los Angeles, mas manteria a família em nossa casa rural em Connecticut”, Baranski. “Então, durante três anos e meio, viajei entre as costas e deve ter sido um período exaustivo e estressante.”
Em comparação com a maioria das mulheres como atriz que invadiu Hollywood, Baranski disse que via o envelhecimento de forma diferente em um mundo que gira em torno do antienvelhecimento, porque ela “muitas vezes desempenhou papéis que eram para atrizes um pouco mais velhas ou maduras”, o que lhe deu uma mentalidade única ao refletir sobre sua longa carreira.
“Honestamente, não tenho medo de envelhecer na minha profissão”, disse Baranski. “Na escola de atuação da Juilliard, desempenhei ótimos papéis dramáticos de mãe para mulheres com o dobro da minha idade.”
Baranski disse que seu papel como Diane Lockhart, sócia de um poderoso escritório de advocacia, é um sinal da mudança na representação das mulheres em Hollywood.
“Sempre me perguntei: ‘Por que não vemos mais mulheres no cinema ou na TV que sejam como as mulheres ao nosso redor que dirigem instituições e são altamente educadas, bem vestidas e inteligentes e concordam com os homens lá fora?’ Baransky disse. “Gosto de pensar que Diane foi um tanto inovadora.”
Ele condenou a tendência de retocar fotos e cirurgias plásticas extremas.
“O que é fascinante é o caráter e os detalhes, bem como a atitude e a vida interior do indivíduo”, disse ele, “e temo que estejamos perdendo a fé no valor de nossas qualidades humanas únicas”.
Ainda sobre o tema das qualidades humanas, Baransky abordou o aumento da presença da IA e da tecnologia na indústria mediática e na sua própria vida, dizendo que a mentalidade que surge com o uso da tecnologia é “muito assustadora”.
“Estou agora tentando me proteger como propriedade intelectual e, assim como a Internet, parece que a caixa de Pandora foi aberta”, disse ele. “Estamos muito atrasados na forma como regulamentamos, legislamos e antecipamos as consequências deste novo fenómeno tecnológico”.
Baransky discute como a ascensão de atores de IA, como a infame Tilly Norwood, afeta a indústria. Apesar disso, ele previu que o teatro e os eventos ao vivo teriam um retorno significativo.
“O teatro ao vivo continua a ser inestimável e relevante”, disse Baranski. “Acho que realmente temos que proteger a nossa humanidade, e é por isso que penso que estes programas que educam os jovens para serem artistas e para comunicarem consigo mesmos como artistas – para serem sensíveis como seres humanos – são absolutamente críticos.”
Baransky concluiu o espetáculo aconselhando o público a praticar a arte da presença e a “prestar atenção” e “encontrar uma forma de se acalmar”.
“Vivemos numa cultura de hipérbole. Há um ponto de exclamação após cada frase e penso que temos de encontrar uma forma de viver no nosso eu mais profundo”, disse Baransky. “Existem maneiras de acalmar nossas mentes, limpá-las da desordem e estar mais disponíveis uns para os outros.”
Jornalismo Juvenil Contra Costa Um esforço colaborativo envolvendo instituições educacionais e organizações de notícias profissionais dedicadas a expandir as oportunidades para estudantes do ensino médio do condado de Contra Costa informarem os residentes do condado de Contra Costa sobre notícias locais relevantes.
